FSRD IKJ Gelar Pameran Kriya Kini #7 dan PamerINT, Gali Inovasi Karya di Tengah Pusaran Urban


JAKARTA (Waspada.id): Program Studi Desain Interior dan Kriya Seni, Fakultas Seni Rupa dan Desain (FSRD) Institut Kesenian Jakarta (IKJ), kembali menggelar pameran tahunan PamerINT dan Kriya Kini #7 di Galeri Cipta I dan Cipta II, Gedung Trisno Soemardjo, Taman Ismail Marzuki (TIM), Jakarta. Pameran berlangsung sejak 12-18 November 2026.
Pameran dibuka oleh Wakil Dekan III Bidang Riset, Inovasi, dan Pengabdian kepada Masyarakat di FSRD Dr. Nita Trismaya, S.Sn., M.D bersama Kepala Prodi Desain Interior FSRD IKJ Dr. Lily Wijayanti, M. Sn serta Kepala Prodi Seni Kria FSRD IKJ Tri Wahyuni, M. Sn, Kamis (12/11/2026).
Pameran menghadirkan beragam karya desain interior dan seni kriya dengan mengangkat tema berbeda. PamerINT mengusung tema “INTVention From Scratch to Form”, sedangkan Kriya Kini #7 mengangkat tema “Kriya untuk Semua: Crafting Life in Urban Culture”.
Dekan FSRD IKJ, Dr. Adlien Fadlia, S.Sn., M.Ds., menyambut penyelenggaraan kedua pameran tersebut sebagai ruang bagi sivitas akademika untuk menampilkan karya, mengembangkan gagasan kreatif, sekaligus memperluas interaksi dengan masyarakat.
PamerINT merupakan pameran tahunan Program Studi Desain Interior IKJ yang berlangsung selama sepekan, mulai 12 hingga 18 November 2026. Selain pameran karya, kegiatan ini juga menghadirkan seminar, talkshow, dan workshop yang berfokus pada proses penciptaan karya desain interior.
Tema “INTVention From Scratch to Form” mengangkat gagasan inovasi sebagai proses reka cipta, pembaruan, dan penemuan gagasan. Melalui pendekatan From Scratch to Form, pameran ini tidak hanya menampilkan hasil akhir sebuah karya, tetapi juga menempatkan proses penciptaan dan dinamika perancangan sebagai bagian penting dari pengalaman pameran.
Sementara, rangkaian workshop memberikan kesempatan kepada peserta untuk mempelajari secara langsung berbagai teknik desain, penggunaan material, serta pemanfaatan teknologi yang relevan dengan perkembangan dunia desain interior.
Sementara itu, seminar menghadirkan narasumber dari kalangan akademisi, desainer profesional, dan praktisi industri untuk membahas berbagai proses kreatif, termasuk perjalanan sebuah gagasan hingga diwujudkan menjadi karya nyata.
Pada waktu bersamaan, Galeri Cipta II menjadi ruang penyelenggaraan Kriya Kini #7. Pameran ini mengajak masyarakat melihat seni kriya tidak sekadar sebagai keterampilan menghasilkan benda atau objek bernilai estetis, tetapi juga sebagai praktik kreatif yang berkaitan erat dengan kehidupan sosial, budaya, dan ekonomi masyarakat urban.
Melalui tema “Kriya untuk Semua: Crafting Life in Urban Culture”, pameran ini menegaskan kehadiran kriya dalam berbagai aspek kehidupan, mulai dari keseharian, identitas budaya, inovasi material, hingga perkembangan ekonomi kreatif.

Kurator Kriya Kini #7 sekaligus Ketua Asosiasi Program Studi Kriya Indonesia (ADIYASA), Dr. R. Adi Prabowo, M.Sn., dalam kuratorialnya menjelaskan, seni kriya dalam lanskap kebudayaan kontemporer telah berkembang melampaui keterampilan tangan, fungsi, dan estetika benda.
Menurutnya, kriya kini menjadi praktik artistik yang merepresentasikan pengetahuan material, identitas budaya, serta dinamika sosial. Karena itu, pameran Kriya Kini #7 menjadi ruang refleksi atas transformasi kriya Indonesia dalam kehidupan urban yang terus berkembang.
Gagasan regenerasi dan inklusivitas menjadi bagian penting dalam pameran ini. Upaya tersebut dilakukan melalui kolaborasi lintas generasi, pertukaran pengetahuan, serta eksplorasi kreatif untuk membangun ekosistem kriya yang lebih terbuka.
Keberlanjutan kriya, menurut Adi, tidak cukup hanya bertumpu pada pelestarian tradisi, tetapi juga perlu diarahkan pada reinterpretasi dan reaktualisasi nilai-nilai budaya melalui pendekatan artistik yang relevan dengan perkembangan zaman.
Pameran ini menghadirkan keberagaman karya berbasis kayu, keramik, tekstil, serta eksplorasi lintas media. Berbagai karya tersebut memperlihatkan pertemuan antara gagasan artistik, keterampilan manual, pengetahuan lokal, dan teknologi kontemporer. Dalam perspektif kritik seni, kualitas karya kriya tidak hanya ditentukan oleh keterampilan teknis atau kematangan visual, tetapi juga kekuatan konsep, sensitivitas terhadap material, dan kedalaman pengalaman estetik.

Eksperimentasi material dan pendekatan lintas disiplin juga membuka peluang lahirnya bahasa visual baru yang memiliki orisinalitas, identitas kultural, serta kemampuan merespons realitas kehidupan urban.
Kriya Kini #7 melibatkan dosen, alumni, dan mahasiswa Program Studi Kriya Seni FSRD IKJ, serta berkolaborasi dengan Asosiasi Program Studi Kriya Indonesia (ADIYASA). Keterlibatan akademisi, praktisi, komunitas, dan jejaring pendidikan tinggi tersebut diharapkan dapat memperkuat dialog serta kolaborasi dalam pengembangan seni kriya Indonesia.
Melalui penyelenggaraan kedua pameran ini, FSRD IKJ menghadirkan ruang apresiasi sekaligus pertukaran gagasan bagi pelaku seni, akademisi, mahasiswa, dan masyarakat. PamerINT berlangsung hingga 18 November 2026 di Galeri Cipta I, sedangkan Kriya Kini #7 digelar di Galeri Cipta II, Gedung Trisno Soemardjo, Taman Ismail Marzuki.(id11)
Berita Terkait















































































Discussion
Bagikan pemikiran dan pendapat Anda